ТУТ — Высшая Школа Искусств

Формат обучения: online zoomДлительность: 5 месяцевКурс пластической анатомии рассчитан на художников из разных областей, желающих освоить науку построения головы и тела человека как в теории, так и на основе рисовальной практики.Занятия с преподавателем проходят два раза в неделю. Во время занятий дается теоретический блок и практическое задание на дом. Каждый последующий урок начинается с разбора предыдущего домашнего задания и работы над ошибками. На занятиях студенты изучают строение головы и тела человека в теории и на практике, выполняют задания по рисунку и анализируют свои работы.Кому подходит курс:◉ Для начинающих художников, которые хотят развивать навыки рисования фигуры и головы человека.◉ Для художников, работающих в прикладных сферах (татуировки, гейм-дизайн, иллюстрация), которым необходимы более обширные знания и навыки в пластической анатомии и рисунке;◉ Для тех, кто хочет подробно и научно изучить анатомию человека и понимать закономерности в рисовании фигуры и портрета.Формат занятий:▪ В прямом эфире в ZOOM и записи▪ Занятия записываются▪ Домашние задания - есть▪ Разбор работ - индивидуально с каждым студентом

Формат обучения: online Условия приёма: собеседование (10 мест)Количество занятий в курсе: 80 шт.Длительность занятия: 2,5 часаХудожник–сценограф придумывает и создает миры. Умеет создать остроумную концепцию к любому произведению: драматическому и музыкальному театру, может создать визуальную историю для клипов и выставок, инсталляций и кино.Одна из самых увлекательных профессий требует серьёзной подготовки и разносторонних знаний в плоскостной и трёхмерной пространственной композиции, науке о цвете, в умении ориентироваться в сценографии, архитектуре, в истории драматургии, костюме и всей материальной культуре.Такой художник интеллектуал-практик. Его характер работ – аналитический, способ мышления тоже аналитический.Программа состоит из наследия грандиозных мастеров русского авангарда ХХ века, такие как Кандинский, Клюн, Малевич, Матюшин, Попова, Фаворский и другие. А самое главное наследие Кочергина, который продолжил то, что начали российские школы двадцатых годов ХХ века – ВХУТЕМАС и ВХУТЕИН.В качестве итоговой работы студентам будет предложено выполнить первую самостоятельную театральную работу: создать оформление спектакля – эскизы и макеты декораций, и эскизы костюмов с учетом всех пройденных категорий и заданной регламентации цветаЧто вы изучите на курсе:◉Категории композиции: Введение в композицию, основные понятия Физика смотрения Ось, гравитация Ритмы и движение (Практический анализ ритма) Структурные связи (Практический анализ структурных связей) Формальный сюжет (Практический анализ формального сюжета) Масштаб, сомасштабность (Практический анализ сомасштабности) Освоение трёхмерного пространстваНапряженности волнообразных линий. Орнамент в пространстве - практическое исследование. Гиперболоиды пластики - практическое исследование. Формообразование в природе и примеры из истории материальной культуры. ◉Категории цвета: Элементарные цвета: основные (фундаментальные) и составные (производные). Психология восприятия основных цветов Цветовые отношения. Гармония цвета. Тоновые отношения, тёпло-холодные отношения, Взаимодополнительные отношения, гармония контрастов основных и составных цветов в тёпло-холодных вариантах с точки зрения понятия теплохолодности-практическое исследование. Цветовой круг. 18-ступенчатый цветовой круг. Схема взаимосвязи дополнительных цветов «звезда». Контраст дополнительных цветов Виды взаимодополнительных отношений: прямые и сложные. Гармония прямых дополнительных цветовых отношений. Натюрморты - практическое исследование. Сложнодополнительные цветовые отношения. Шесть таблиц - практическое исследование). Гармония прямых дополнительных и сложнодополнительных цветовых отношений. Специальные цветовые архитектоны-натюрморты - дополнительное исследование. ◉Тело человека: Введение в анатомию и рисование фигуры через схемы и простые формы. Изучение античных пропорций и на примерах таких художников как Микеланджело, Леонардо Да Винчи, Рафаэль и других образцов. Скелет человека Голова и лицо Руки Ноги Пластика и положение тела в пространстве Практическое задание: Нарисовать мужскую фигуру в фас, в три четверти, в профиль Нарисовать женскую фигуру в фас, в три четверти, в профиль Композиция из нескольких человек. ◉Соединение категорий композиции и категорий цвета. Практика применения в сценографии: Композиция в стиле русского супрематизма-практическое исследование. Практика применения к сценографии.Эскизы декораций и костюмов к различным произведениям.

Композиция — это, по большому счету, режиссура визуального произведения. Зачем нам теория, мы же творцы?Разумеется, да, и личного опыта и эксперимента ничто не заменит. Но стоит ли тратить годы на то, чтобы, скажем, опытным путем понять, что две равные массы в листе конфликтуют, если на это уже потратили время другие художники?Можно же изучить их опыт и не изобретать в сотый раз колесо и спички.Если очень коротко, то композиция нужна для того, чтобы добиться от своей работы нужного эффекта, и не тратить время, спотыкаясь на том, на чем уже споткнулись другие до тебя.Формат обучения: online zoomДлительность: 10 месяцевЧто вы изучите на курсе:◉ Движение и статика в композиции. Основные принципы композиции. Основные элементы и средства композиции. Статическое и динамическое равновесие, создание разных видов движения в формате. Взаимосвязь предметной и беспредметной композиции и превращение одного в другое)◉ Пластика форм и пластический язык в композиции. Пластическое движение. Большая пластика в композиции и пластика форм. Пластический код. Пластический Модуль. Основы стилеобразования. Стиль и методы подхода к стилизации (стиль, как метафора материала). Использование пластического кода в создании графического языка.◉ Ритм и ритмическая структура произведения. Ритм и принципы его образования. Ритм и метр. Одинаковость и разнообразие в ритме. Создание ритмических последовательностей. Ритмическая структура. Взаимосвязь и соподчинение направлений.◉ Модуль, пропорции и масса. Мотив, модуль и раппорт, чем отличаются. Раппортная и безраппортная композиция. Модульная структура в произведении, мышление от модуля. Пропорции и масса в композиции. Перемещение акцентов в композиции с помощью изменения пропорций.◉ Управление композиционным центром. Композиционный центр. Соподчинение: кто в картине главный. Выделение композиционного центра с помощью контраста масс и тона. Выделение композиционного центра с помощью ритмического акцента Композиционный центр и большая пластика композиции. Смысловой композиционный центр. Скрытый композиционный центр (доминанта второго порядка).◉ Свет и тон в композиции. Свет и изобразительные возможности тона. Механический и оптический тон. Тональный интервал. Равноинтервальные и разноинтервальные отношения в ахроматике. Полный и сокращенные тональные диапазоны, образные возможности. Оптический тон и изобразительные возможности фактуры.◉ Цвет и цветовые отношения. Взаимосвязь цвета и света. Свойства цвета и виды оттенков. Цветовые гармонии и развитие чувства цвета. Понятие цветовых отношений. Родственные отношения. Родственно-контрастные и контрастные отношения◉ Колорит в композиции. Цветотональное состояние композиции, его основные черты. Соподчинение в колорите. Организация колорита из двух основных групп цветов (теплые и холодные). Возможности ограниченного колорита. Многоцветные колориты (или как жить, если цветов в круге слишком мало).Формат занятий:▪ В прямом эфире в ZOOM▪ Занятия записываются▪ Домашние задания - есть▪ Разбор работ - индивидуально с каждым студентом